《后来的我们》是刘若英导演的第一部片子，之前她为人所知的身份是歌手与演员，在《后来的我们》中担纲演主要戏份的田壮壮，则是作为《蓝风筝》、《长大成人》等影片的导演名声大噪。

　　田壮壮在《相亲相爱》中就曾成功塑造过父亲的脚色，此次在《后来的我们》中饰演的寡言却感情深厚的父亲也让人印象深刻，“我在东北插过队，家里有良多东北亲戚，我对东北不目生，我也归去亲身感触感染了一下鼎新开放当前，我们拍摄点阿谁处所的老小爷们儿吃什么穿什么，退休的、做饭的，锅碗瓢盆的形态。以前那里做饭就是有那种木料的味道，油炝锅的味道，你要感遭到才能做一些和家庭相关的精确的表达。”环节字 :我要反馈新浪旧事公家号

　　良多观众都认为，故事最初没有给出女配角的结局，显得没头没尾，也对女配角几回人生选择的俄然变化提出质疑，刘若英回应道：“这个片子里面，女生的成长是一种心里的改变，成长改变不必然是往好的标的目的，有时候会越来越孤单。男生的成长和改变，可能就是你看到的，有房子有车子，什么都有了，可是也许他不自在。”刘若英谈到在前面塑造人物时就为他们后来的命运埋下伏笔，好比小晓就是流落的性格，她爸爸很早就归天了，妈妈曾经去了美国，她孤身一人对家的概念就很恍惚，可是阿谁恍惚会让她发生一种昏黄的巴望，她起头的选择的凌乱和逐步成长后心里对于一个非物质性的家的笃定，都和其身世与布景相关。

　　田壮壮谈到拍片子的人都有很强的流落感，他刚起头做片子的时候，常在西藏、内蒙古、云南等各地流落，“流落的人最大的需求不是钱也不是一张好床，而是需要豪情，我14岁从北京到延安的时候，我要在寄到这里的信中上万个名字里找到写给我的，我妈妈就写几个字，我都要看很多多少遍。”田壮壮说。

　　由周冬雨、井柏然、田壮壮主演的片子《后来的我们》聚焦于北漂的糊口和心境。刘若英认为不必然要有北漂的经验才能讲好一个关于流落的故事，“每一个离家的孩子都是流落的人，为胡想在外打拼的人城市有流落感，阿谁流落感不见得是你去了哪里或者有多远，有时候是找不到你本人。”

　　赛人认为恋爱是从一个幻觉到别的一个幻觉，“这个片子就是太实了，硬梆梆的，没有幻觉的工具，飘起来的工具。好的讲感情的片子必然有一个是要起飞要荡起来，跟现实要有距离，跟现实很慎密的工具，或者用现实证明我们的恋爱的时候，不管是通过现实展示完满仍是破败，阿谁恋爱都不在了。”

　　5月3日下战书，《后来的我们》导演刘若英和主演田壮壮及几位影评人以“跨界、童贞作与逃不开的乡愁”为主题举办了影视论坛。

　　梅雪风谈到，《后来的我们》的宝贵之处在于景观的实在和人际关系的实在：“北漂的环节中对应的场景，电梯里面的大妈等雷同的情节，包罗两位配角的对话，田壮壮和周冬雨讲井柏然为什么要做游戏、一勺勺装好给孩子带到北京吃的大酱，这种工具很是糊口化也平实有质感。”

　　影评人赛人认为，《后来的我们》照旧是秉承了世俗对于成功的定义，“良多人的抱负是从一个物质到别的一个物质，王朔说：赔本被别人晓得就是成功，良多人胡想是让别人晓得我。”男主在同窗会宴席上面临的非难和后来的消沉以及最初做游戏成功，都没有离开这个观念所设的窠臼。梅雪风也谈到，故事里北漂的无依无靠次要物质的匮乏，“但苦并不只是如许，真正的苦也许是感受单调，感觉没有价值，而不是说饥寒交煎，梅西国际足球赛观后感一直住在地下室。这个片子好的处所，在于建构了一个动听的空气，可是阿谁空气没有建构一个结实的人际关系收集，人和人之间的关系并不是这么简单的，现实上这个片子拍了这么多，对于一小我在北京的糊口形态描绘的面却很窄。”

　　流落感也需要特定情境的激发，“每逢佳节倍思亲”，《后来的我们》以一年又一年的大年节为节点，将北京和东北小镇两代人的糊口联合起来。我们惯常描述回忆都是逐步褪色的，而该片子中却将所有过去的情节都处置为活色生香的彩色，人到中年的再次相逢，雪原、黑色大衣、一言难尽的人生况味则都处置为口角。“已经在年轻时候感遭到的挫败感，再过几年回忆起来有些人感觉越来越褪色，可是我看的时候照旧是彩色的，我并不是表示出必然是中年人的无法或者是惨白，可是确及时间的消逝和糊口的压力在我们身上会刻下踪迹，我想我该当算是一个够对峙的人了，可是我仍是会有妥协的时候。”刘若英说。

　　无论是赵薇导演《致我们终将逝去的芳华》，仍是刘若英导演的《后来的我们》，女演员们跨界操控起一个怀旧加芳华的故事，都不乏逼真细腻之处。田壮壮谈到：“我挺喜好女导演看工具的体例，由于是你永久想不到的，她们出招时往往出格有劲，男导演需要三场戏她们可能一场戏就处理了。我和张艾嘉和刘若英的合作中，都感应她们可以或许传送出她们想要的工具，并且她们都能把握住那种出格轻灵的感触感染。”

　　影评人梅雪风认为：“主要的其实不是一小我以什么身份来做导演，导演的专业门槛在于对人心的洞悉和对世界的领会。公共常对导演的专业性有焦炙，感觉良多导演不敷专业，我是能理解这种心态的，可是导演本身的职业性表现的不简单在于灯光、机位和镜甲等等，而是对于人物与事务的理解和整个片子表达的深刻性的方面。”